Torna al Trieste Photo Days la Lettura Portfolio, un momento di confronto diretto tra autori e professionisti del settore ospiti del Festival!
Il 24-25-26 ottobre 2025 fotografi emergenti e affermati avranno l’opportunità di sottoporre i propri progetti a uno sguardo critico e competente, con l’obiettivo di valorizzare i contenuti, affinare la visione e favorire lo sviluppo del progetto. Grazie alla presenza di ospiti internazionali ed esperti in qualità di lettori, Trieste Photo Days si conferma luogo privilegiato di incontro con protagonisti della fotografia contemporanea, stimolando il dialogo, la crescita autoriale e la nascita di nuove collaborazioni.
Per il secondo anno consecutivo, la Lettura Portfolio è realizzata in collaborazione con Photo Imago, associazione che – grazie al contributo del suo fondatore Adriano Perini – ha svolto un ruolo significativo nella promozione e diffusione della cultura fotografica oggi portato avanti da Fabio Rinaldi.
QUANDO E DOVE
24-25-26 ottobre 2025
Sala Xenia
Riva Tre Novembre - Trieste -> MAPS
ISCRIZIONI
Iscrizioni aperte fino a mercoledì 22 ottobre 2025, ore 23:59
Accedi e seleziona le tue letture su my.dotlogic.net, sezione EVENTI -> Letture Portfolio 2025-Trieste Photo Days
REGOLAMENTO:
- La partecipazione è gratuita per i Soci
- Solo per le sessioni con Matt Black o Paolo Verzone è previsto un contributo aggiuntivo di €15
- Ogni sessione ha la durata di 20 minuti
- Ѐ possibile selezionare DUE sessioni con due lettori diversi, secondo disponibilità.
- Ogni Autore può presentare un solo progetto stampato, composto da un minimo di 4 ad un massimo di 30 fotografie, senza limiti di formato
- In caso di impossibilità a partecipare, la quota non sarà rimborsata, ma sarà possibile cedere la propria iscrizione ad un’altra persona dandocene comunicazione.
Regolamento Completo su my.dotlogic.net -> EVENTI -> Letture Portfolio 2025-Trieste Photo Days
PREMI
Il portfolio vincitore sarà esposto alla 13a edizione di Trieste Photo Days (2026) e riceverà la prestigiosa Stele realizzata dall’artista Giorgio Celiberti.
LETTORI
Denis Curti
Curatore, critico e figura di riferimento nel panorama fotografico italiano, è direttore artistico de Le Stanze della Fotografia a Venezia, del Festival di Capri, del Premio Ghergo di Montefano e del PhotoGrant di Deloitte...
È referente per la fotografia presso Marsilio Editori, fondatore e direttore della galleria STILL di Milano e della testata online Black Camera. Dal 2018 al 2022 ha diretto il mensile IL FOTOGRAFO, dopo aver guidato per quasi un decennio la sede milanese dell’agenzia Contrasto e ricoperto il ruolo di vicepresidente della Fondazione Forma per la Fotografia. Ha curato progetti per aziende come Altagamma, American Express, Tiffany, Ernst & Young e ha firmato mostre dedicate a maestri della fotografia come Elliott Erwitt, Gianni Berengo Gardin, Franco Fontana, Sebastião Salgado, Helmut Newton, Henri Cartier-Bresson, tra gli altri, collaborando anche con agenzie come Magnum Photos. Negli anni ‘90 e 2000 è stato direttore artistico della Biennale Internazionale di Fotografia di Torino e per oltre 15 anni ha scritto di fotografia su Vivimilano e Corriere della Sera. Esperto di collezionismo fotografico, ha curato le prime aste fotografiche di Sotheby’s a Milano (2002–2003) e diretto la Fondazione Italiana per la Fotografia (1995–2002). È autore di numerosi saggi, tra cui Collezionare fotografia (Contrasto), Capire la fotografia contemporanea e Il mosaico del mondo (biografia di Maurizio Galimberti, Marsilio), e Le cento fotografie che sconvolsero il mondo (24 Ore Edizioni).
Matt Black (Magnum Photos)
Fotografo statunitense, racconta da anni le disuguaglianze sociali e ambientali dell’America rurale. Tra il 2014 e il 2020 ha percorso 100.000 miglia in 46 stati per il progetto American Geography, pubblicato da Thames & Hudson e accompagnato da una mostra itinerante inaugurata alla Deichtorhallen di Amburgo...
Tra i suoi lavori più noti anche The Dry Land e The Monster in the Mountains, entrambi pubblicati da The New Yorker, incentrati rispettivamente sulla siccità in California e sulla scomparsa di 43 studenti in Messico. Ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui il W. Eugene Smith Award, tre Robert F. Kennedy Memorial Prize, e borse di studio dalla National Geographic Society, Pulitzer Center, World Press Photo e altre istituzioni. È membro di Magnum Photos dal 2019.
Paolo Verzone (Agence VU’)
Fotografo di fama internazionale attivo da oltre trent’anni realizza progetti a lungo termine su identità, cultura e ambiente. Tra i suoi lavori più noti: Seeuropeans, Moscow Project e la serie sui cadetti delle accademie militari europee pubblicata da La Martinière...
Dal 2009 documenta l’Artico, affrontando temi scientifici e ambientali. Le sue foto sono apparse su National Geographic, Le Monde, Vanity Fair e Rolling Stone. Ha vinto tre premi World Press Photo, il Picture of the Year International 2023 e le sue opere sono presenti in collezioni prestigiose come quelle del Victoria & Albert Museum e della Bibliothèque Nationale de France. Canon Ambassador dal 2017 e National Geographic Explorer dal 2024, unisce narrazione visiva e impegno culturale in progetti di forte impatto.
Dario De Dominicis
Fotografo professionista dal 1993, ha pubblicato su testate italiane e internazionali come L’Espresso, El Pais, Le Monde, Newsweek e The Guardian. Dal 1998 si dedica alla fotografia documentaria con diversi progetti personali a lungo termine...
Dal 2014 documenta le gravi conseguenze che l’inquinamento marino sta causando sull’economia e sulla salute della comunità di pescatori artigianali nella Baia di Guanabara. Il progetto ha vinto il premio “Madre Terra” al Festival della Fotografia Etica di Lodi (2020) ed è stato finalista al W. Eugene Smith Fund Grant (2021).
Gianpaolo Arena
Curatore e fotografo, sviluppa progetti di ricerca su tematiche ambientali, documentarie e sociali. Dal 2010 è curatore del magazine di fotografia internazionale “Landscape Stories”. Dal 2013 è co-fondatore del progetto CALAMITA/À...
Ha scritto testi per monografie, cataloghi e mostre, tra cui Carlos Casas: Vespers & Madrigals; Raimond Wouda, Céline Clanet, Jan Stradtmann: 1 km; Massimo Siragusa: Teatro d’Italia; Joël Tettamanti: Past, Present and Future; Karen Knorr & Olivier Richon e Andreas Weinand: Youth Codes. Il suo lavoro è stato esposto in istituzioni nazionali (Museo M9, Mestre/Triennale di Milano/MACRO - Museo d’Arte Contemporanea di Roma) ed internazionali (Photoszene, Colonia, Germania / X Biennale di Architettura di San Paolo, Brasile con lo studio Latitude Platform). Nel 2020 è curatore del progetto MH ART PROJECT, residenza per artisti internazionali in diversi siti delle regioni Champagne/Cognac (France) in collaborazione con Barbarito Bancel Architectes/LVMH Moët Hennessy Louis Vuitton.
Recenti pubblicazioni: La valle tra le cime e le stelle (Quodlibet, 2021), A Folktale From Vietnam: Speeding Motorcycles and Roasted Lemongrass (The Velvet Cell, 2021), CALAMITA/À. An investigation into the Vajont catastrophe (Fw:Books, 2024), lligams (Quodlibet, 2025).
Claudia Colecchia
Responsabile della Fototeca e Biblioteca dei Civici Musei di Storia ed Arte del Comune di Trieste dove si occupa della conservazione e valorizzazione del patrimonio, curando mostre e pubblicazioni dedicate alla fotografia storica e contemporanea...
Ha approfondito gli studi archivistici, fotografici e biblioteconomici, ha lavorato presso le Università Ca’ Foscari e IUAV di Venezia, la Scuola Internazionale Superiore di Studi Avanzati di Trieste, la Soprintendenza dei beni artistici del Friuli Venezia Giulia. Attualmente ricopre l’incarico di Responsabile della Fototeca e Biblioteca dei Civici Musei di Storia ed Arte del Comune di Trieste dove si occupa della conservazione e valorizzazione del patrimonio, effettuando visite guidate, lezioni per gli studenti, curando mostre e pubblicazioni dedicate alla fotografia storica e contemporanea. Organizza e partecipa a conferenze, convegni e seminari. È consigliere del direttivo dell’associazione Rete Fotografia.
Federica Berzioli
Coordinatrice editoriale de IL FOTOGRAFO (Gruppo Sprea Editori), cura le media partnership con i più importanti festival e istituzioni e sviluppa progetti editoriali per diversi brand...
Professionista della comunicazione visiva, ha maturato esperienza tra design ed editoria lavorando per Kartell e l’agenzia Contrasto, curando mostre, campagne e progetti corporate. Appassionata di comunicazione visiva, si occupa attivamente di portfolio review, è membro di giuria per premi fotografici nazionali e coordina dibattiti sulla fotografia.
Lorella Klun
Si occupa di divulgazione della Fotografia e collabora con riviste fotografiche (FotoIt, Il Fotoamatore, Riflessioni), con cataloghi del settore e con varie associazioni culturali...
È stata docente di Progettazione Grafica, Prestampa ed elaborazione fotografica, di corsi avanzati di fotografia e docente del Dipartimento Attività Culturali della Federazione Italiana Associazioni Fotografiche.
Vincenzo Labellarte
Curatore e fotografo, collabora e pubblica con il settimanale l’Espresso, AR Magazine – Rivista dell’Ordine degli Architetti di Roma e pubblica su Int/Ar Journal, della Rhode Island School of Design...
Nel 2014 si trasferisce in Friuli, dove inizia una serie di ricerche personali sul territorio e nel 2024 riceve il premio Friuli Venezia Giulia Fotografia dal CRAF, Centro di Ricerca e Archiviazione Fotografica.
Promuove e partecipa a progetti collettivi e nel 2017 pubblica “Limine” a cura di Massimo Siragusa.
Attualmente si occupa di fotografia museale e di architettura, didattica, attraverso laboratori di tecnica e linguaggio fotografico e prosegue il suo lavoro di ricerca personale sui territori, focalizzando l’attenzione su progetti a lungo termine.
In collaborazione con
